私の芸術の旅 (My Artistic Journey / My Artistic Path)

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私は1981年にブエノスアイレスで生まれ、幼少期から絵と描画への情熱を育んできました。7歳から12歳までの初期の美術学習は、今日の私の人生の基盤となる旅の礎を築きました。この情熱は、アルゼンチンの国立芸術大学 (UNA) へと私を導きました。この大学は、質の高い教育とそこから生まれた才能あるプロフェッショナルによって国際的に歴史的に評価されており、私はそこで視覚芸術の学士課程で研鑽を積みました。

2008年から2025年まで（27歳から44歳まで）、私の作品はVayuの署名を持っていました。今日、私は新たな章を祝い、ペドロ・ホネケル・ガリンガーという私の本名で作品に署名しています。これは私のルーツへの敬意であり、男性的および女性性の祖先の血統を私の芸術的な署名に組み込むものです。

私の創造的なプロセスは、私を取り巻く広大な聖域である自然から直接的に養われています。森、ビーチ、山々、滝、ラグーン、畑など、多様な環境で制作し、その音、植物、光、そして生命の力がそれぞれの筆致に宿ることを許しています。この地球との深いつながりは、様々な自己認識の経験を通じた絶え間ない内省と共に、私の作品の源となっています。私の芸術は生きた祈りであり、各作品は深い内なるつながりの状態で、明確なエネルギー的目的を持って生まれます。この意図の一例は、鑑賞者が作品を通して自身の精神的な心とつながるようにインスピレーションを与えることです。そのため、私は自分の作品を**「インスピリチュアル（InsPiritual）」：精神にインスピレーションを与えるアート**と呼ぶことを好んでいます。

私が深く情熱を傾けている側面の一つは、カスタムペインティング、または「魂の絵画」の制作です。世界中のクライアントとのオンラインまたは対面での打ち合わせを通じて、共感と理解の橋を築きます。クライアントは、絵画に込めてほしい意図やエネルギー、夢、願いを共有します。私のプロセスは、その人の精神と深くつながり、その人だけのために特別な作品を描くことです。これらの作品は、魂の反映、光の焦点、そして日々の生活を伴い、インスピレーションを与えるお守りとなり、貴重な宝物となります。長年のこのプロセスを経て、私は一人の存在のために描くことは、本質的に全人類のために描くことであると発見しました。なぜなら、一人の個人との深い繋がりの中に、私たち全員を結びつける相互関係が明らかになるからです。

私の制作は、次元、フラクタル、神聖幾何学に関する概念やアイデアを具体化するイーゼルペインティングから、個人宅、文化センター、商業施設、そして公共機関の大判の壁画へと広がっています。これらは私に独自の表現の自由を与え、唯一無二の強度とダイナミズムを表現することを可能にしています。このすべてのために、私のお気に入りの媒体はアクリル絵具です。私はそれを巧みに操り、鮮やかな抽象表現から詳細な具象的・写実的描写まで幅広く制作し、強烈な色彩パレットと、玉虫色やメタリックな色彩の輝きを用いています。

「上なるものは下なるもののごとく、下なるものは上なるもののごとし。内なるものは外なるもののごとく、外なるものは内なるもののごとし」といった普遍的な原則に影響を受け、私の芸術は国境を越えています。私の絵画と壁画は、すでに20か国以上の個人コレクション、機関、企業に収蔵されています。その中には、アメリカ合衆国、カナダ、ドイツ、インド、シンガポール、アルゼンチン、ウルグアイ、ブラジル、コロンビア、グアテマラ、ベネズエラ、メキシコなどが含まれます。